Мы видали много вариаций «Ромео и Джульетты», но у авторов Gloomy Eyes получилась одна из самых необычных. В ней главные роли исполняют храбрая живая девочка Нэна и любознательный мёртвый мальчик Глуми с глазами цвета золота и торчащими из черепушки мозгами. В 2019 году созидатели рассказали эту историю в формате VR-мультика, навеянного не только пьесой Шекспира, но и творчеством Тима Бёртона (Tim Burton), а сейчас вот выпустили полноценную игру с теми же героями.
Они такие разные, но всё-таки они вместе
В мире Gloomy Eyes солнце утомленно от людей и решило спрятаться, а в сумерках мёртвые стали вылезать из могил. Но не все из них нападают на людей и жрут их мозги. Вот, так, мальчик-зомби Глуми чувствует себя некомфортно среди себе подобных — как поясняли шесть лет назад авторы мультика Gloomy Eyes VR, внутри него есть что-то, чего мы не можем увидать или понять, но природа знает, что он особенный. Между тем люди объявили войну ходячим мертвецам, а деспотичный лидер здешних радикалов заявил, что быть зомби — незаконно и неправильно. Поэтому сородичи Глуми вынуждены скрываться в лесу, подальнее от охотников на нежить.
И всё-таки Глуми, скучающий по обычным детским развлечениям и играм со сверстниками, однажды отправляется на розыски приключений и встречает Нэну — племянницу того самого лидера, которая сбежала из-под домашнего ареста и отправилась на розыски солнца. И между ними что-то возникает — сначала дружба, а потом и любовь. Но сможет ли она выжить в мире, где живые и неживые не могут мирно сосуществовать? Звучит как бред, но стоит признать — что-то в этом есть.
«Ромео и Джульетта», «Тело невесты», где, напомню, рассказывается об отношениях между живым юношей и мёртвой девушкой, — это всё очевидные и понятные ключи истории Глуми и Нэны. Понятно также, почему создатели Gloomy Eyes VR говорили не про классические источники наития, а про толерантность. Дескать, это сюжет о различиях и принятии, о том, что значит быть особенным, преодолевая одиночество и страх. И о любви, разумеется, тоже.
Добавьте сюда шикарную кукольную анимацию и участие Колина Фаррела (Colin Farrell), который озвучил Глуми, — и вы постигнете, почему эта анимационная короткометражка получила немало наград и появилась на Венецианском кинофестивале, а также на «Сандэнсе», главном американском смотре самостоятельного кино.
И грустно, и смешно
Игра рассказывает ту же историю, но, судя по всему, предполагает, что публика уже знакома с оригиналом, — без него отдельный предпосылки и бэкграунд героев не совсем очевидны. Тут есть рассказчик — естественно, гробовщик, — но он больше не объясняет, а философствует, рассуждает, печалится и радуется тому, что впервые за долгое время слышит детский смех.
Впрочем, главное понятно и без лишних слов — есть ребята, принадлежащие к разным мирам, и они хотят оставаться детьми, играть и дружить. А то, что один из них не совсем живой и при этом тянется к девочке не чтобы сожрать её мозги, а чтобы попросту оставаться рядом, — это относится к тем художественным допущениям, которые лучше не пытаться объяснить, а просто принять.
Собственно поэтому дети, которые просто хотят играть, в поисках солнца посещают не только привычные для такого сеттинга погосты и прочие мрачные места, но и парк аттракционов. Там тоже довольно жутко, а аттракционы сломаны, но тем приятнее и важнее их починить — значительнее с точки зрения общего символизма этой истории про детей, готовых играючи преодолевать различия.
Посетят они и дом с призраками и трупами. Но и он является частью традиционного аттракциона, где тряпичные трупы спускаются на верёвках нажатием кнопки, а из стен торчат, не нападая, забавные костистые руки. И это тоже символично. Вообще, разработчики подчёркивали, что создали «уютный хоррор» без привычных монстров и скримеров. Даже те зомби помимо Глуми, каких мы видим, зачастую вызывают улыбку — сидят со смешными лицами в клумбе с шариками или пялятся в небо.
Бывают ситуации, когда зомби могут подхватить девочку, но и там никаких ужасов нам не показывают. Самым опасным является тот самый лидер местных фанатиков, дядя Нэны. Но и он не ужасный, а, скорее, вредный и похож на ключевого персонажа комедии «Гадкий я», а не на злодея из фильмов ужасов. Хотя, при всей этой уютности и забавности, на самом деле Gloomy Eyes — будет грустная и даже пессимистичная игра. Это проявляется во фразах и в самом тоне рассказчика, особенно в его словах перед финальными титрами.
Кукольный соло-кооператив
Как вы уже поняли, Gloomy Eyes в версии 2025 года — это полноценная игра, и её вполне можно сопоставить с Limbo и Inside, а также с любым приключением, построенным на переключении между героями с разными способностями. Разработчики сообщают про уникальный «соло-кооператив», но мы такие вещи видели ещё в The Lost Vikings. Глуми перетаскивает тяжести, чтобы, например, отпустить проход, бросается камнями в фонари и генераторы (он боится яркого света). А ближе к финалу ещё и получает сольные номера в качестве героя боевиков, воюющего с коварными фанатиками, чтобы помочь напарнице или освободить светлячков из клеток.
А Нэна занимается более тонкими предметами — крадёт предохранители и ключи у недругов, нажимает на кнопки, активируя разные механизмы. А ещё она более ловкая, поэтому может перепрыгивать сквозь препятствия, лазить по отвесным стенам и взбираться по длинным лестницам. Поэтому, чтобы поднять на высоту Глуми, ей и нам доводится что-то придумывать. И обоим героям периодически приходится играть в прятки — то от света, то от сильнейшего ветра или от пристального внимания неприятелей.
Думаю, вы и сами прекрасно можете представить, какие ситуации строятся на комбинации таких способностей. Ничего выступающего или сложного в таких головоломках нет, но и примитивными их не назовёшь — нужно всё-таки включать голову, изучать локацию (можно даже крутить и рассматривать тяни уровень в 3D) и оценивать варианты. Где-то нужно убрать свет, чтобы мальчик-зомби мог пройти, где-то, наоборот, мы должны его включить — так ходячие не смогут раздобыть Нэну.
Одни из лучших ситуаций — те, когда нам нужно придумать, как поднять Глуми наверх, используя то подобие лифта, то кабинки на колесе обозрения. Раз для этого мы применяем светлячков, которые вообще являются важной частью и лора, и геймплея. Правда, у меня они не с первого раза реагировали — не срабатывал скрипт. Ну и вообще сложности если и могут возникнуть, то из-за технических огрехов (негустых, к счастью) или неудобств — например, нередко сложно разглядеть, где персонаж сможет пройти, а где нет.
Наконец, можно задаться проблемой: почему в одной ситуации мальчик-зомби спокойно забирается-таки на небольшую лестницу, а потом, когда появляется Нэна, он любой раз отказывается это делать, оставляя такой геймплей девочке, но я прекрасно понимаю эту условность и не буду акцентировать на ней внимание. А вот что достоверно нельзя не отметить, так это картинку Gloomy Eyes. Похожие на кукол персонажи с соответствующей анимацией, богатые деталями локации, какие представляют собой собранные вручную диорамы, умелая игра света и тени, скрюченные, похожие на монстров деревья, отсылающие к немецкому экспрессионизму в кино, — всё выглядит не попросту как дань уважения стилистике Тима Бёртона, а как произведение искусства.
Повторю свою мысль: несмотря на духоподъёмный символизм, детский смех, иронию и «некроромантику», на самом деле Gloomy Eyes — игра печальная и даже пессимистичная. К сожалению, я не удивлён такому финалу — взрослые действительно редко прислушиваются к детям, к их просьбам победить разногласия и различия, чтобы остановить холодную, горячую и любую другую бойню. Но также я рад, что такая игра вышла, — быть может, и истина вода камень точит.
Плюсы: уникальный сеттинг; увлекательный сюжет с важным посылом; интересные персонажи; будет разнообразный геймплей, сочетающий кооперативные пазлы, стелс и даже экшн; удачно переданная атмосфера тимбёртоновской мрачной сказки; игра выглядит как создание анимационного искусства.
Минусы: игра может показаться слишком короткой; иногда возникают технические проблемы; не вечно удобная навигация на уровнях.




